Федерико — П. Тилс; Румянцев, Хвостов, Отец Ювеналий — Ф. Иванов; Голос Богоматери — Ж. Рождественская . Ноты к песне 'Юнона и Авось' исполнителя (композитора) Алексей Рыбников. Приходовская, Екатерина - 'Полночь' (поэма для солистки, хора и фортепиано). Приходовская, Екатерина - 'Светлая звонница', вокальный цикл на стихи Владимира Фирсова. Никольского называют « голосом поколения». Zero People – аскетичный ( вокал, биты и фортепиано), но нашумевший сайд-проект. Авторы – выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы « Юнона и Авось » в авторской версии осуществил. Алексей Рыбников - Юнона и Авось : Для голоса в сопровождении фортепиано обложка книги Юнона и Авось : Для голоса в сопровождении фортепиано. Алексей Рыбников Юнона и Авось слова Андрея Вознесенского переложение для голоса в сопровождении фортепиано 2004г. Содержание. Композитор Алексей Рыбников : В Юноне и Авось мы нашли свой имени Моссовета) и Никита Поздняков, известный по шоу Голос . Название: Алексей Рыбников. Песни и музыка из мюзикла Юнона и Авось . Переложения для голоса в сопровождении фортепиано. ТИМУР СЕРГЕЕНЯ ( фортепиано). 19 сентября, вторник. Зал филармонии Цена билета 30-32 руб. Купить online Вокальный ансамбль Чистый голос . Алексей Рыбников - Юнона и Авось (1980) (1996) APE. Юнона и Авось (Режиссер: Марк Захаров Композитор: Алексей Рыбников) . M2. 4. RU - Аллилуйя любви: композитору . Рыбников как автор огромного количества всем известной музыки и симфонических опусов, с размахом исполняющихся в главных залах страны, мог бы спокойно почивать на лаврах, но для него первично действие, поиски. Поэтому в 7. 0 лет он полон энергии, планов и мечтаний, к которым продолжает стремиться. Профессия Рыбникова была, что называется, запрограммирована его мамой, Александрой Алексеевной, женщиной творческой, вхожей в богемное сообщество и мечтавшей, что ее сын, только появившийся на свет, станет композитором, уважаемым человеком, всесоюзным любимцем. Пианино в доме появилось, когда мальчику исполнилось шесть лет. Чтобы купить инструмент, пришлось продать буфет. Первые уроки проходили вместе с папой, первой скрипкой в знаменитом джазовом оркестре Александра Цфасмана. Подготовка к поступлению в музыкальную школу шла полным ходом. Но будущий композитор с треском провалился: растерялся перед экзаменаторами и до зачисления допущен не был. Вопреки этой крошечной неудаче мальчик не бросал занятия, к которым подключили студентов Гнесинки, и в результате поступил сразу в два престижнейших музыкальных учреждения – в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории, кузницу вундеркиндов, и десятилетку Гнесинки. Рыбников выбрал ЦМШ, куда его пригласили сразу в третий класс. К тому моменту родители поняли, что у ребенка сильно развиты способности к композиции. Играя на инструменте, он, сам того не осознавая, импровизировал. Отца поначалу раздражала отсебятина, но, осознав полет мысли юного Рыбникова, он стал записывать за ним ноты. Дальнейшую судьбу музыканта предопределил случай, хотя в контексте всей биографии Рыбникова он воспринимается как совершенно логичное продолжение движения к цели: первое крупное сочинение мальчика увидел и оценил Арам Хачатурян. Это был балет . Рыбников написал его в 1. Хачатурян стал наставником Рыбникова, взял мальчика в класс по композиции в Гнесинке. Он же занимался дальнейшим развитием таланта в консерватории, а затем и в аспирантуре. Фото: из личного архива Алексея Рыбникова. Хачатурян не осуждал интересов своего подопечного, но и не разделял их. Молодой композитор воспринимал рок как перспективное направление, противостоящее, как ему казалось, стагнирующей классике. Новый язык раскрывал новые возможности, давал стимул вырваться за рамки академичности. Именно в эти годы появляются два шедевра – . О первом публичном исполнении . Сам автор бессмертной рок- оперы, с годами не теряющей актуальности и неизменно остающейся в числе самых посещаемых спектаклей в столице, рассказывает о том, что первый показ состоялся зимой, в недействующем храме, на тот момент филиале Музея Рублева. Помещение не отапливалось, и зрители сидели в верхней одежде. Как говорит сам автор, есть мнение, что рок- опера пришлась по вкусу Суслову. Сценическое воплощение рок- опера обрела на сцене . В главных ролях были задействованы Николай Караченцов, Елена Шанина, Александр Абдулов. Спектакль имел огромный резонанс, однако в том числе и со знаком минус, так как западные критики увидели в нем антисоветские настроения. Это серьезно осложнило жизнь его авторам: . Рыбникова даже не признавали автором, из- за чего он судился с Министерством культуры. Однако через некоторое время русскую рок- оперу показали на Бродвее в Нью- Йорке, затем в Германии, Нидерландах. Резанова поет Валерий Анохин (актер Театра имени Моссовета) и Никита Поздняков, известный по шоу . Композитор почувствовал, что развитие жанра пошло по нисходящей, и вернулся в лоно академической музыки. На данный момент Рыбникова играют на филармонических и консерваторских площадках. Лучшие оркестры и дирижеры (Гергиев, Федосеев, Сладковский) исполняют его симфонии. Одно из самых ярких произведений позднего Рыбникова – Симфония . Недавно Шестую симфонию сыграли в Гранд Холле Академии музыки в Будапеште. Большие музыкальные формы вызывают у Рыбникова неподдельный интерес. Его Шестая симфония является второй частью большого цикла на духовные темы, сквозной для всего творчества композитора. Она имеет подзаголовок Simfonia tenebroza, то есть . Лучшее место для работы Рыбников нашел в горах Турции, в местечке Шанлыурфа, где когда- то был настоящий духовный центр. В маленьком домике в абсолютном уединении он написал произведение под названием . Нетрудно заметить, что эта тема доминирует в творчестве Рыбникова на протяжении всей его биографии. В какой- то момент Рыбников смирился с тем, что симфоническая музыка в силу своей природной элитарности никогда не выйдет к массовому слушателю. И тем не менее для него важно, чтобы в таких работах, рассчитанных на подготовленного слушателя, способного воспринимать размышления, выраженные сложным музыкальным языком, присутствовали мелодии, которые бы запоминались и становились узнаваемыми. Жизнь как детектив. Жизнь Рыбникова полна поразительных, порой невероятных фактов. Неудивительно, что композитор принял предложение одного издательства и сел за мемуары. Закончил их на Шри- Ланке. Книга получила название в честь гостиницы, где были написаны последние строки автобиографии – . На ее страницах запечатлены все те страсти, которыми сопровождался выпуск . Это, собственно, даже и не воспоминания в привычном понимании жанра, а скорее остросюжетный детектив. В свои 7. 0 лет композитор полон сил, он инициативен, деятелен. Кажется, что 2. 4 часа в сутках ничтожно мало для его планов. Чужие проекты его давно уже не трогают. Рыбников планирует заняться съемками двух музыкальных фильмов – это . Формат фильмов- концертов – прекрасное пространство, в котором при помощи музыки автор раскрывает идею произведения. В этих проектах Рыбников хоть и не отойдет от своей привычной испостаси композитора, но попробует себя в роли главного режиссера. Кстати, в свое время в кино его привела необходимость дополнительных заработков, и музыку, сопровождающую визуальный ряд, он не особо брал в расчет, однако потом пришло понимание, что и в этом жанре рождаются шедевры. Его музыка к ! Мы вместе учились в консерватории, но на разных курсах, а дружба у нас состоялась в последние десятилетия. И главное, ценно для музыкантов и публики. Я считаю, это высшее достижение, которое только может быть в области композиторского искусства. Умудриться сделать столько удивительных вещей в самых разных жанрах музыки – от оперы до песни, от симфонии до простого музыкального по языку фильма – могли сделать в мире единицы людей, и они все известные, и Рыбников – один из них. Так что это выдающееся 7. Алексей находится в расцвете сил, нет и речи о том, что это какой- то этап, после которого начинается спад. Он продолжает творить – и это интересно, необыкновенно талантливо и ярко. Как музыкант и друг заявляю: в том, что я сейчас сказал, нет ни одного слова юбилейных елеев. Это – абсолютная правда! В блистательной и немногочисленной . С юбилеем тебя! Благодарю судьбу за радость поработать с тобой, причем неоднократно (я насчитал пять работ), и не оставляю надежды продолжить этот список. Удачи и тебе, и твоему театру! Я, конечно, знала его и раньше по его сочинениям и небезызвестной рок- опере ! Помимо этого произведения, мне были хорошо известны и его песни к кинофильмам, абсолютные хиты моего детства! Но поводом, по которому я с ним лично познакомилась, стало премьерное исполнение его Симфонии . Сам факт, что композитор, известный мне с детства, пишет симфонии и академическую музыку, оказался для меня приятной неожиданностью, а приглашение исполнить партию сопрано в его новой симфонии было для меня огромным подарком судьбы. Помню момент прослушивания на партию. Я пришла к нему в студию и очень волновалась, так как только недавно родился мой сын Дима, и я была еще не совсем в форме. Переживание усиливало и то, что Рыбников лично пригласил меня, и я не могла себе позволить разочаровать его – настолько это было для меня великой честью. А придя в студию и познакомившись с ним, совершенно успокоилась, увидев милейшего и очень скромного человека с удивительной энергетикой, который моментально расположил меня к себе и своему сочинению. Мы стали музицировать. Я спела с листа арию, и, как мне показалось, Алексей Львович остался доволен. Надо сказать, что мелодия этой арии заворожила меня с первых же нот, настолько она была прекрасна. Она написана для высокого голоса с верхними нотами на пиано, очень трудная по тесситуре, но она легла на мой голос, как платье haute couture, сшитое на совершенную фигуру модели. В тот момент я не заметила никаких сложностей, настолько было комфортно в ней существовать. Так мог написать только настоящий мастер! Исполнение симфонии на фестивале . Также мне посчастливилось еще несколько раз принять участие на фестивале . Более того, Алексей Львович по моей просьбе сделал переложение арии для голоса в сопровождении органа, и она стала теперь моей визитной карточкой в органных концертах. Пользуясь случаем, хочу поздравить Алексея Львовича с юбилеем, пожелать крепкого здоровья, преданных друзей, процветания его прекрасному театру – его детищу, вдохновения и долго еще радовать нас, своих поклонников, своими прекрасными произведениями и божественными мелодиями! Спасибо вам за ваше творчество.
|
