Легковые машины. Наталья Ушкина. Купить книгу «Легковые машины». Найти книги автора Наталья Ушкина (в том числе и для скачивания). Легковой автомобиль — автомобиль, предназначенный для перевозки пассажиров и багажа, вместимостью от 2 до 8 человек. При большем количестве . Легковые машины. Наталья Ушкина. Вашему вниманию предлагается книга 'Легковые машины'. Книжка с вырубкой. Наталья Ушкина. Сердце и душа Радищевского музея – главный хранитель Наталия Ивановна. У Виктора “ ушки на макушке”. Детская книга Натальи Ушкиной «Нужные машины» нам очень нравится. Ребенок потянулся к ней сразу же. Ему особенно понравилось, что книга многофункциональна, в нее можно играть, и мама может ее почитать. Виде светлых колец; мордочка – беленькая; голова — светлых оттенков; ушки — на кончиках белые, как и сама морда красной панды. К чему приводит монополизм в Госдуме. Партия «Единая Россия» имеет конституционное большинство в Думе. Однако за прошедшие с момента начала работы обновленной Думы три месяца не было принято ни одного судьбоносного закона, ни одного законодательного решения для изменения развития нашей экономики. Вопрос о созыве Конституционного собрания, которое ТОЛЬКО и может менять важнейшие статьи Конституции, даже не поднимался. С 1. 99. 3 года депутаты никак не могут принять закон о том, как оно! А если нет закона, то нет и созыва органа, а значит — не изменить текст многих важнейших статей Основного Закона. Например, Статья 9, чья вторая часть гласит: «Земля и другие природные ресурсы могут находиться в частной, государственной, муниципальной и иных формах собственности». Книга с колесиками. Что может быть интереснее для малыша? Книга познакомит малыша с легковыми машинами. Наталья Васильевна напомнила. А то в выходные. Ушки на макушке. Где здесь чёткое и ясное указание, что богатства недр принадлежат многонациональному народу России? В предыдущих Конституциях такое указание было, а в варианте 1. Надо вернуть, но для этого, согласно Конституции, надо созывать Конституционное собрание. Но «новая» Дума этот вопрос даже не поднимала! Зато депутаты в трогательном единодушии увеличили дотации, которые партии, прошедшие в Думу должны получить от государства. Приняли другой закон, увеличив число своих ОПЛАЧИВАЕМЫХ помощников с 5 до 7 человек каждому депутату. Представляющие народ народные депутаты вовсе не спешат затягивать пояса вместе со всем народом, доходы которого снижаются. А для пополнения бюджета принимается закон, разрешающий вводить платный въезд в наши города. Навязывания банками кредитов н приобретение легкового транспорта. Города -мегаполисы на такое количество машин физически не рассчитаны. Еще раз о Госдуме. Вот единственный человек, Наталья. Как такая законотворческая деятельность согласуется с другой статьей Конституции, которая гласит, что Россия — это социальное государство? Платного в нашей жизни — всё больше, бесплатного — всё меньше. А социальное государство – это когда всегда есть возможность получить гарантированные Конституцией БЕСПЛАТНО: образование и медицинское обслуживание, а платные услуги только дополняют и расширяют эту возможность. А когда вместо бесплатного въезда в город будет платный в него въезд, то это что угодно, но только не социальное государство! Мы должны внимательно следить за тем, какие законы принимаются Государственной Думой. И понимать, что из- за того, что «Единая Россия» имеет конституционное большинство, вопросы «принятия или непринятия» ЛЮБОГО законодательного акта зависят не от думского консенсуса, а от позиции руководства одной партии. На что «Единая Россия» будет тратить своё конституционное большинство – вот это на сегодня главный вопрос российской политики. Об этом в новом ролике, посвящённом деятельности Думы. Видео ВКонтакте. Скачать аудио. Журнальный зал: Волга, 2. Выбирать было трудно: в целом повествование, густо насыщенное информацией и размышлениями, весьма непростое, даже прихотливое по построению, касается и теоретических проблем, например, соотношения и взаимовлияния звука и цвета в живописи. Лопатин напоминает имена ушедших талантливых саратовских художников, а также и их гонителей и погромщиков. Увы, формат журнальной публикации не позволяет представить эту объёмистую работу в полном виде (Автор работает над ее книжным вариантом, с иллюстрациями – набросками с натуры того времени и тех людей). Но и выбранные отрывки и главы, как нам кажется, дадут представление и о книге (и о сложной нелинейной ее композиции), и о том времени, которому она посвящена. Мы сохранили все стилистические, пунктуационные, орфографические особенности повествования, особенности библиографической подачи информации и др. Из предисловия к книге С. Чеботарёвой, старшего научного сотрудника СГХМ имени А. Н. Радищева (. В основу его легли архивные документы, газетные и журнальные статьи, вступительные статьи к каталогам выставок, проходивших в этот период в нашем городе, воспоминания автора и его окружения.(. Работы его изгонялись из музеев, уничтожались, просто исчезали, человек терял не только работу и возможность, но и желание творить, а порой и свободу. Возможность писать была только в свободное от службы время. И это отразилось на всей его жизни. И сейчас Лопатин считает себя не художником, а музейным работником, рисующим лишь иногда, в свободное время. Чувство долга перед ровесниками, которых уже не осталось в живых, заставляет его рассказывать о тех событиях, свидетелем которых он был (..)Посвящается. Гущину Н. М. Гущин“СЛОВО”, “КРАСКА”Лирический поэт идет страшным путем. У поэта такой трудный материал: слово. Помните, об этом еще Баратынский писал? Слово – материал гораздо более трудный, чем, например, краска. Подумайте, в самом деле: ведь поэт работает теми же словами, какими люди зовут друг друга чай пить. Ахматова: Л. Журнал “Нева”, 1. БОРИСОВ – МУСАТОВ УЧИТ СМОТРЕТЬЖенщина в качалке в Русском музее – Агриппина Эльпидифоровна. Писалась в полдень в 1. Архив: А. и В. Леонтьевы. Немировой (сестрой Борисова Мусатова)” лист 1. Здесь и далее орфография документов сохранена) ***ВСЕХ ВОСПРИЯТИЙ УЗЕЛ – ХУДОЖНИК Гущин О ДУХОВНЫХ СУЩНОСТЯХ – Гущину говорить не с кем: нет собеседника, достаточно подготовленного, чтобы вести беседу, даже просто слушать некому. В письме Аркадию Солоницыну советует: “читайте следующее: Лосский “Обоснование интуитивизма”. Штейнер “Истина и наука”, его же “Сущность искусства”. Рикхарт “Ценности жизни и ценности культуры”. Пуанкаре “Наука и гипотеза”. Несмелов “Наука и человек”. Йог Рамачарака “Основы мировоззрения индусских йогов”. Вячеслав Иванов “Ко звездам”. Его статья “Две стихии в современном символизме”. Ладыженский “Сверхсознание”. Отто Вейнингер “Пол и характер”, главы: 1 “Дарование и гениальность”, 2 “Дарование и память”, 3 “Проблема Я и гениальность”. Ряд статей в философских сборниках “Логос”, посвященных проблеме творчества. Элементарно написанная книга Энгельмейера “Теория творчества” с предисловием Овсянико- Куликовского и Эрнста Маха. Оскар Вальцель “Проблема формы”. Лотце “Микрокосм”. Бергсон – только не знаю, что именно есть в русском переводе. Экхарт Мейст “Духовные (?) проповеди и рассуждения” перевод Сабатниковой. Фёдоров “Философия общего дела”. Сакулин – “Из истории русского идеализма”. Князь Одоевский – мыслитель, писатель”. Авторы – книг не достать – в словарях о них слова доброго не сыщешь: все мистики, не материалисты. Советская власть, словами поэта Ярыгина. Совершиввесь нужный ритуал. УРОВЕНЬ ИСКУССТВАГущин Николай Михайлович – крестьянского происхождения – село Богородское, Номинского уезда, Вятской губернии. Серебряный век формировал его личность. Советский официоз приписывает чужеродность последнему “паладину” Серебряного века, с чем он не хочет соглашаться. Свою живопись не повседневного потребления – “с чем согласен”объясняет примером хлебного магазина: на полках не только черный хлеб, но и белый, булочки, пирожные. Искусство также разнообразно, но потакать вкусам не должно. Несчастье художников Запада – засилье посредников между художником и зрителем – “маршаны”. В качестве “вознесенных” рынком – имя Модильяни. Играя в шахматы с Подъяпольским, Гущин задумался – выиграть ему хочется, огорчается как ребенок, но “поддавки” не терпит. Владимиру Александровичу на глаза попадается газетная продукция – Пикассо, изображение женщины кубистического периода: разоблачающий текст и наглядный пример. С доброжелательной интонацией Подъяпольский удивляется “безобразию” картинки, на возражение – аргумент: “Сами- то вы людей красиво рисуете”. Тут Гущин и взбеленился: “Да в угоду таким, как вы. Болезненно воспринимает упрёки в “салонной красивости”. Сокрушается, что ему самому на Западе приходилось, в угоду заказчикам, снижать уровень своего искусства до предмета роскоши. Чудин, вернувшись от Гущина, удивляется – считают Гущина отщепенцем, а он советует делать “приемлемые” вещи, чтобы выставляться. Аржанов Михаил внял увещеваниям Гущина, и его “Зимка” Радищевским музеем закуплена. Поведение Аржанова нестандартное: тиражируй “Зимку” и житейское благополучие обеспечено. У него представление, что не лучшая среди его работ “Зимка”, что не теми средствами успех достигнут. Он сознательно ушел из профессионального искусства, работает реставратором в музее вместе с Гущиным: музей – храм искусства, сотрудники музея – жрецы святого искусства. Сердце и душа Радищевского музея – главный хранитель Наталия Ивановна Оболенская: “Лучше всех разбирается в живописи – но! Скуп был на объяснения: – Что тут? Он эту долго писал. Я все время – приду, восторгаюсь, а когда закончил, я говорю Николаю Михайловичу: – Не хочу упустить. Триста рублей дал, он мне их возвратил, я опять отдал. Щеглов, как у меня увидел. Он её называл мудрено – словом, дело с музыкой связывается. Он был виолончелистом, играл в оркестре в Парижском театре после Харбина, сначала в Париже художником не мог прокормиться. Виолончель и в Саратов с собой привез. Редкий инструмент настолько, что не может потеряться – продал в Театр оперы и балета. Смычок остался висеть в комнате, где жил. Гущин говорил, что должно тренироваться, упражняться. Как музыкант гаммы гоняет, так и художнику надо делать этюды – это, переводя на музыку. Двойника музыки живописью не сделаешь, а можно сделать только эквивалент, а не подобие”. Десятиметровая комната Гущина, за дверью – общая кухня. У Гущина проигрыватель “Рекорд”, набор долгоиграющих пластинок. В уголке, на маленьком столике цветы – торчит обычно репейник, зимой и летом. И бутылка хорошего вина. Всё это весьма необычно и изысканно для тогдашней советской действительности. Тщательно готовится к приему гостей, которым собирается показать свою живопись, обязательно под стеклом. Специальным освещением выделяет работу, к которой хочет привлечь внимание. Звучит музыка, к которой Гущин относится избирательно: “Грустный вальс” Сибелиуса – гостям, пришедшим первый раз; знакомым – Шопен; почитает Баха, “в родстве” с Шуманом, с пиететом – к Скрябину. Таких людей природа не очень любит – с огнем” – Людмила Перерезова.– “Николай Михайлович, – спрашивает Людмила, – почему у вас нет Бетховена?” –– “Бетховена у меня не может быть!” –“Интонация Гущина обращена к каждому конкретно, не ко всем сразу” – Людмила Перерезова. ИЗ 1. 99. 3 ГОДА РАБОТЫ ГУЩИНА НАПОЛНЕНЫ ТОНОМГущин забирал великолепно. Его не увидели, хотя и показали, хоть и выставка была. Работы его надо осветить. Дать им свет хороший, он должен быть повыше картин. Как мы говорили, как нас учили? Как на беду, только что в училище прошел урок по истории искусства. Упоминалось имя этого художника. Гущин от возмущения чуть до потолка не подпрыгнул, услышав от меня, что Монтичелли сумасшедший – ну и тут же, к видимому облегчению, получил разъяснение, что это не относится к живописи художника. Успокоившийся Гущин считает необходимым рассказать о себе: всю жизнь увлечен психологией, и о сумасшествии может судить профессионально, так как учился в 1. Психоневрологическом институте в Петербурге. Монтичелли сошел с ума не потому, что рисовал. В процентном отношении сумасшедших среди художников не больше, чем в других слоях населения. Не без ехидства уточнил, что сходят с ума и советские рабочие и колхозники. Картина Монтичелли “Окрестности Парижа”: неизученный, лучший период творчества художника, само открытие которого еще впереди. Одно присутствие этой картины ставит Радищевский музей в ряд крупнейших музеев мира. Монтичелли одновременно и предтеча импрессионизма, и представитель постимпрессионизма, находит свой путь в изобразительном искусстве – опередив свое время! ГУЩИН – РАДИЩЕВСКИЙ МУЗЕЙ: ХУДОЖНИКИ1. ГОД. Гущин ИЗ 2. 00. ГОДА Невостребованность вызывала чувство горечи, будила гордыню. Гущин был один. Пятницына, 2. Ему не хватает аудитории, которой он лишен. В 1. 94. 8 году вынужден оставить преподавание в Саратовском художественном училище из- за коллективного доноса преподавателей, суть которого заключалась в том, что приезжий из Франции не может учить советскую молодежь. В художественном училище о Гущине ходят легенды: его картина висит в Лувре, во Франции выставлялся с Пикассо, а в Саратове художники его на свои выставки не пускают – “формалист”. Студенты СХУ робеют пойти к Гущину. Хочется, но негде посмотреть его работы. ГОД: ОСЕНЬ РИСУНКИ ГУЩИНАОднажды приходим в Радищевский музей и неожиданно видим в коридоре первого этажа работу Гущина.“Партизаны”, большого размера рисунок: уголь оставляет след – линии не то чтобы прихотливые, какие- то “скульптурные” линии текут куда им хочется, но без своеволия: “анатомию знает” (отзывы), “рисовать умеет” (общее мнение). Рисунок. Активное участие бумаги – протерт уголь резинкой. В партизанах люди, которым “припекло”, у них “накипело”, не “победители”. Участвующую на Всероссийской выставке работу Радищевский музей имеет формальную возможность экспонировать и закупать.
|
